Dragon Ball Z est la suite directe du célèbre manga Dragon Ball créé par Akira Toriyama. L'histoire se concentre principalement sur la vie adulte de Son Goku, le héros de Dragon Ball, et sur ses efforts pour protéger la Terre et l'univers contre de puissants ennemis.

L'intrigue de Dragon Ball Z se divise en plusieurs arcs narratifs, chacun mettant en scène de nouveaux personnages et des défis encore plus grands. Les principaux arcs comprennent :

Arc Saiyan : L'arrivée de guerriers extraterrestres appelés les Saiyans, dont Goku fait partie, déclenche une série de batailles épiques alors qu'ils cherchent à conquérir la Terre.

Arc Namek : Goku et ses alliés se rendent sur la planète Namek pour trouver les Dragon Balls et ressusciter leurs amis tombés au combat, mais se retrouvent confrontés à de nouveaux ennemis redoutables.

Arc Cell : Un androïde nommé Cell apparaît, menaçant de détruire la Terre. Goku et les autres Z Fighters doivent s'unir pour l'arrêter.

Arc Buu : L'antagoniste principal de cet arc est Majin Buu, une entité magique redoutable qui menace de détruire l'univers. Goku et ses alliés doivent unir leurs forces pour le vaincre.

Au fil de ces arcs, les combats deviennent de plus en plus intenses, mettant en lumière les pouvoirs surhumains des guerriers Z et explorant des thèmes tels que le courage, la loyauté et le sacrifice (dans la lignée du classique nekketsu). Dragon Ball Z est devenu emblématique pour ses batailles épiques, ses transformations puissantes et ses moments émotionnels, ce qui en fait l'un des mangas les plus influents et appréciés de tous les temps.

Le Club Dorothée était une émission de télévision jeunesse emblématique des années 80 et 90 en France. Diffusée sur TF1, cette émission a marqué toute une génération d'enfants et d'adolescents.

Le Club Dorothée ("Club Do" pour les intimes) a été lancé le 2 septembre 1987 sur TF1. L'émission était présentée par Dorothée, une animatrice très populaire à l'époque, accompagnée de son équipe composée notamment de Jacky, Ariane, Corbier, et d'autres. Le concept était simple : proposer un programme de divertissement pour les enfants et les adolescents, avec des dessins animés, des séries, des jeux, des interviews d'artistes, et des rubriques interactives.

Le Club Dorothée était célèbre pour sa programmation de dessins animés japonais, appelés animes, qui ont contribué à populariser ce genre en France. Des séries emblématiques comme Dragon Ball, Sailor Moon, Les Chevaliers du Zodiaque, Juliette je t'aime, le polémique Ken le Survivant ou encore Olive et Tom pour les passionnés du ballon rond, faisaient partie des incontournables diffusés dans l'émission.

Le Club Dorothée ne se contentait pas de diffuser des dessins animés. L'émission proposait également des rubriques interactives telles que des jeux télévisés où les enfants pouvaient participer, des interviews d'artistes, des concours, et même des conseils pratiques. Les animateurs avaient une forte interaction avec le public, ce qui renforçait le lien entre l'émission et ses spectateurs.

Le Club Dorothée est devenu rapidement très populaire et a eu un impact culturel majeur en France. Il a contribué à façonner les goûts et les habitudes de toute une génération, qui se rassemblait chaque après-midi devant leur téléviseur pour regarder l'émission. Les produits dérivés des séries diffusées dans le Club Dorothée ont également rencontré un énorme succès.

Malgré sa grande popularité, le Club Dorothée a été critiqué pour la qualité parfois douteuse de ses programmes et pour son aspect commercial prononcé. L'émission a finalement pris fin le 31 août 1997, marquant la fin d'une ère pour de nombreux jeunes spectateurs nostalgiques.

En résumé, le Club Dorothée était bien plus qu'une simple émission de télévision pour enfants. C'était un phénomène culturel qui a marqué toute une génération et qui reste encore aujourd'hui un symbole des années 80 et 90 en France.

Akira Toriyama est un mangaka japonais renommé, célèbre pour avoir créé l'un des mangas les plus emblématiques de tous les temps, Dragon Ball. Né le 5 avril 1955 à Nagoya, au Japon, Toriyama a développé un intérêt précoce pour le dessin et la bande dessinée. Après avoir obtenu son diplôme du lycée, il entre à l'école de design graphique de l'Université des Arts d'Osaka, mais il abandonne ses études avant de les terminer pour se concentrer sur sa carrière de mangaka.

Toriyama a d'abord commencé sa carrière en tant qu'illustrateur de publicités, mais il a rapidement trouvé sa voie dans le monde du manga. En 1978, il a publié sa première œuvre professionnelle, Wonder Island, dans le magazine Shonen Jump. Cependant, c'est en 1984 que sa carrière a atteint de nouveaux sommets avec la publication du manga Dr. Slump, qui est devenu un succès instantané au Japon. Dr. Slump a été adapté en une série animée à succès, contribuant à la renommée de Toriyama.

Le véritable triomphe de Toriyama est survenu en 1984 avec la création de Dragon Ball. Cette série, qui mélange les genres de l'action, de l'aventure et de la comédie, est devenue un phénomène mondial. Dragon Ball suit les aventures de Son Goku et de ses amis alors qu'ils parcourent le monde à la recherche des Dragon Balls, des artefacts magiques qui accordent un vœu à celui qui les rassemble. La série a engendré plusieurs séries animées, des films, des jeux vidéo et est devenue une référence culturelle dans le monde entier.

En dehors de Dragon Ball, Toriyama a également travaillé sur d'autres projets majeurs, y compris la création de Dragon Quest, une série de jeux vidéo très populaire au Japon, ainsi que d'autres mangas tels que Sand Land, Cowa!, et Kajika. Son style artistique distinctif, caractérisé par des personnages expressifs et des scènes d'action dynamiques, a contribué à établir sa réputation comme l'un des mangakas les plus influents de tous les temps.

Malgré son immense succès, Toriyama était connu pour sa modestie et son désir de vie privée. Il nous a quitté le 1er mars 2024, laissant derrière lui un héritage culturel colossal.

LORICIEL est une société française de développement de jeux vidéo, fondée en 1983 par Marc Bayle. Elle a joué un rôle important dans l'industrie du jeu vidéo dans les années 1980 et 1990 en produisant plusieurs titres populaires.

Elle a débuté son activité en développant des jeux pour des ordinateurs personnels tels que l'Amstrad CPC, le Commodore 64 et l'Atari ST. Certains de ses titres les plus notables comprennent Les Passagers du Vent et Méwilo.

Les Passagers du Vent était une série de jeux d'aventure graphique basée sur la bande dessinée éponyme de François Bourgeon. Ces jeux ont été salués pour leurs graphismes détaillés, leur histoire captivante et leur atmosphère immersive. Ils ont contribué à établir la renommée de LORICIEL dans le domaine des jeux d'aventure.

Méwilo était un autre titre marquant de la société, un jeu d'action-aventure qui se déroulait dans un univers fantastique. Là encore, les graphismes et la jouabilité du jeu ont été bien accueillis par les joueurs.

Cependant, malgré le succès initial de la société, LORICIEL a connu des difficultés financières dans les années 1990. L'industrie du jeu vidéo était en constante évolution, et de nouveaux acteurs entraient sur le marché. LORICIEL a eu du mal à s'adapter à ces changements et a finalement fermé ses portes en 1998.

Bien que LORICIEL n'existe plus en tant qu'entité indépendante, son héritage perdure à travers les souvenirs des joueurs qui ont apprécié ses jeux au cours des années.

Shigeru Miyamoto est un créateur de jeux vidéo japonais mondialement reconnu, surtout connu pour son rôle majeur dans la création de certaines des franchises les plus emblématiques de Nintendo. Il est né le 16 novembre 1952 à Sonobe, Kyoto, au Japon.

Miyamoto a rejoint Nintendo en 1977 en tant que concepteur de jeux vidéo. Son premier grand succès est survenu en 1981 lorsqu'il a créé le jeu d'arcade Donkey Kong, qui a introduit également le personnage de Mario (nommé Jumpman à ce moment), qui allait devenir l'un des personnages les plus emblématiques de l'histoire du jeu vidéo.

Il a ensuite travaillé sur des saga de jeu impérissables, Super Mario Bros. en 1985, qui a révolutionné les jeux de plateforme mais il est aussi le cerveau derrière The Legend of Zelda en 1986, une franchise de jeux de rôle d'action qui a inspiré des générations de joueurs.

Miyamoto a continué à créer et à superviser de nombreuses autres franchises Nintendo à succès, notamment "Star Fox", "Pikmin", "F-Zero", "Animal Crossing" et "Wii Fit". Son approche novatrice et son souci du détail ont permis à Nintendo de se démarquer dans l'industrie du jeu vidéo.

En plus de son travail de conception de jeux, Shigeru Miyamoto est également connu pour sa philosophie de conception de jeux, mettant l'accent sur le plaisir, l'accessibilité et l'innovation. Il est souvent cité comme une figure emblématique de l'industrie du jeu vidéo, ayant influencé de nombreux autres créateurs de jeux.

Miyamoto a reçu de nombreuses distinctions au fil des ans, notamment des prix pour sa contribution exceptionnelle à l'industrie du jeu vidéo. Il continue à travailler chez Nintendo en tant que membre clé de l'équipe de développement et est une figure emblématique de l'entreprise.

Fumito Ueda est un célèbre créateur de jeux vidéo japonais, largement reconnu pour son travail innovant et décalé dans l'industrie du jeu vidéo. Né le 19 avril 1970 à Tôkyô, Ueda est surtout connu pour son approche unique des jeux vidéo axée sur la narration émotionnelle et minimaliste, ainsi que pour ses talents en tant que réalisateur et concepteur.

Sa carrière dans l'industrie du jeu vidéo a véritablement pris son envol lorsqu'il a rejoint l'équipe de développement de Sony Computer Entertainment Japan (SCEJ) à la fin des années 1990. Il a travaillé sur des projets emblématiques pour la PlayStation 2, qui ont ensuite été largement acclamés. Deux de ses jeux les plus célèbres sont :

• Ico (2001) : Ico a été le premier jeu majeur de Fumito Ueda en tant que réalisateur. Ce jeu a été salué pour sa direction artistique unique, son histoire émotionnelle et sa conception de jeu minimaliste. Il a été acclamé pour son atmosphère immersive et sa relation entre les personnages principaux, Ico et Yorda.

• Shadow of the Colossus (2005) : Ce jeu est souvent considéré comme l'œuvre magistrale de Fumito Ueda. Il met en scène un protagoniste solitaire, Wander, qui doit abattre de gigantesques créatures, les Colosses, pour sauver une personne chère. Le jeu a été loué pour son gameplay novateur, sa narration subtile et sa beauté artistique saisissante.

En 2005, Fumito Ueda a quitté Sony pour fonder sa propre société de développement de jeux, GenDesign. Cependant, il a continué à travailler sur des projets en collaboration avec Sony, notamment The Last Guardian, qui a été publié en 2016 après de nombreuses années de développement.

L'approche distinctive de Fumito Ueda en matière de narration et de conception de jeu a fait de lui un créateur de jeux vidéo respecté dans l'industrie. Ses jeux sont souvent acclamés pour leur atmosphère émotionnelle, leur direction artistique exceptionnelle et leur capacité à susciter des émotions profondes chez les joueurs.

L'histoire de Muse Software remonte aux débuts de l'industrie du jeu vidéo dans les années 1970. Muse Software est fondée en 1978 par Silas Warner, un développeur passionné. Basée à Baltimore, la société américaine s'est rapidement fait un nom en produisant des jeux originaux pour les premiers micro-ordinateurs, en particulier l'Apple II et le C64.

Le premier jeu important de Muse Software est Castle Wolfenstein, sorti en 1981. Il s'agissait d'un jeu d'action et d'aventure basé sur la Seconde Guerre mondiale, dans lequel les joueurs devaient infiltrer un château nazi pour voler des plans secrets. Castle Wolfenstein a été un succès critique et commercial immédiat, établissant Muse Software comme l'un des principaux développeurs de jeux de l'époque.

En 1984, Muse Software sort une suite de "Castle Wolfenstein" intitulée Beyond Castle Wolfenstein. Le jeu a été bien accueilli par les fans, mais malheureusement, peu de temps après sa sortie, Muse Software a dû faire face à des difficultés financières. En 1985, la société a été contrainte de fermer ses portes.

Après la fermeture de Muse Software, Silas Warner rejoint Electronic Arts. Pourtant, le nom de Muse Software et son jeu emblématique Castle Wolfenstein ont continué à vivre cette fois grâce à une autre société de développement de jeux appelée ID Software, qui rachète la License pour une poignée de cerises.

En 1992, ID Software sort un jeu révolutionnaire: Wolfenstein 3D, qui, sans être véritablement un remake en 3D du jeu original Castle Wolfenstein, reprend son univers plein de nazi. Ce jeu a été un énorme succès et a marqué le début de la franchise Wolfenstein telle que nous la connaissons aujourd'hui.

Bel hommage pour la société Muse qui, si elle n'a pas survécu aux affres des années 80, a légué à la postérité une nom légendaire du jeu vidéo.

Né en 1948 à Seattle, Ed Logg a commencé sa carrière dans l'industrie du jeu en travaillant chez Atari à la fin des années 1970. Il a été impliqué dans le développement de plusieurs jeux légendaires comme Asteroids, sorti en 1979. Asteroids est rapidement devenu un énorme succès et est considéré comme l'un des jeux d'arcade le plus vendu à ce jour. Logg a apporté une contribution significative à la conception du jeu, notamment en créant les contrôles intuitifs et en équilibrant les mécanismes de jeu addictifs.
En 1981, Logg a travaillé sur un autre jeu culte, Centipede. Ce jeu d'arcade à succès, dans lequel les joueurs doivent détruire des segments d'un centipède rampant tout en évitant d'autres ennemis, a solidifié la réputation de Logg en tant que concepteur de jeux talentueux.
Au fil des ans, Logg a continué à travailler sur de nombreux autres titres populaires, notamment Millipede (la suite de Centipede), Gauntlet et Xybots (un jeu de tir à la troisième personne).

Ed Logg a reçu plusieurs récompenses tout au long de sa carrière pour son travail dans l'industrie du jeu vidéo. Ses contributions ont grandement influencé le développement du jeu d'arcade et ont jeté les bases de nombreux genres populaires.

Ocean Software est une société britannique de développement et d'édition de jeux vidéo, active principalement dans les années 1980 et 1990.

Ocean Software a été fondée en 1983 par David Ward et Jon Woods. Initialement, l'entreprise se concentrait sur le développement de jeux pour les ordinateurs 8-bits populaires de l'époque, tels que le ZX Spectrum, l'Amstrad CPC et le Commodore 64.

Ocean Software a rapidement trouvé le succès en obtenant des licences pour développer des jeux basés sur des films à succès. Parmi leurs titres les plus célèbres, on peut citer RoboCop, Batman, Rambo, Total Recall...

En 1986, Ocean Software a créé un label distinct appelé Imagine, qui était spécialisé dans les jeux d'action et d'aventure. Des titres inoubliables publiés sous ce label incluent Target: Renegade, Head Over Heels et Arkanoid.

Ocean Software a acquis plusieurs studios de développement au cours des années 1980 et 1990. Parmi les studios acquis figuraient Special FX, Sales Curve Interactive et Digital Image Design.

L'entreprise a su s'adapter aux évolutions technologiques en développant des jeux pour les consoles de jeu, notamment la NES, la Super Nintendo, la Sega Mega Drive et la PlayStation.

A la fin des années 1990, Ocean Software a connu des difficultés financières, comme beaucoup de studios à cette époque. Les jeux deviennent de plus en plus cher à produire, et un échec est parfois synonyme de mise en faillite rapide. En 1998, l'entreprise est rachetée par Infogrames Entertainment SA une grosse société d'édition française (qui est devenue plus tard Atari SA). Après l'acquisition, le nom Ocean a été abandonné et la société est devenue partie intégrante d'Infogrames.

Aujourd'hui, Ocean Software n'a plus d'existence à part entière, mais son héritage se perpétue à travers les nombreux jeux qu'elle a développés et publiés, qui ont marqué l'histoire du jeu vidéo et ont laissé une empreinte dans la mémoire des joueurs. La preuve avec les nombreux jeux que nous avons testé sur ce site...

Alan Sugar est un entrepreneur et homme d'affaires britannique renommé et connu en tant que fondateur d'Amstrad. Il est né le 24 mars 1947 à Hackney, à l'est de Londres, en Angleterre.

Alan Sugar a grandi dans une famille modeste et a quitté l'école à l'âge de 16 ans pour commencer sa carrière dans le monde des affaires. Son premier projet entrepreneurial fut la vente de produits électroniques d'occasion à partir d'une camionnette. Cela lui a permis de gagner de l'argent et de développer ses compétences en affaires.

En 1968, Alan Sugar fonde Amstrad, une entreprise spécialisée dans l'électronique grand public. L'entreprise a connu un succès fulgurant grâce à la production de produits abordables et innovants tels que les magnétophones à cassettes, les ordinateurs personnels et les téléviseurs.

Dans les années 1980, Amstrad est devenue une entreprise de renommée mondiale, et Alan Sugar est devenu l'une des figures emblématiques de l'industrie de la technologie au Royaume-Uni. Il était connu pour son style de gestion direct et sa volonté de créer des produits accessibles au grand public.

En 2007, Alan Sugar a vendu Amstrad à BSkyB, mais il est resté actif dans le monde des affaires. Il est apparu en tant que personnalité de télévision dans l'émission de la BBC The Apprentice, où il jouait le rôle de mentor et de recruteur pour de jeunes entrepreneurs en herbe.

En plus de ses activités entrepreneuriales, Alan Sugar est également connu pour ses actions philanthropiques. Il a soutenu de nombreuses causes, notamment dans les domaines de l'éducation et de la recherche médicale.

Alan Sugar a été anobli en 2000 par la Reine Élisabeth II, recevant le titre de chevalier, devenant ainsi Sir Alan Sugar.

La société Amsoft était une filiale d'Amstrad, fondée par Alan Sugar en 1984. Son objectif principal était de développer et de publier des logiciels et des jeux pour les ordinateurs Amstrad, notamment l'Amstrad CPC.

Amsoft a joué un rôle crucial dans le succès du CPC 464 en produisant et en publiant de nombreux titres populaires pour la plateforme. Ils ont travaillé en étroite collaboration avec des développeurs tiers pour créer des jeux, des utilitaires et des applications pour les utilisateurs de l'Amstrad CPC.

La société a également joué un rôle important dans la création d'une ludothèque solide en soutenant et en encourageant les développeurs indépendants en fournissant des outils de développement, des ressources et des conseils aux développeurs tiers.

Certains des jeux les plus populaires publiés par Amsoft incluent des titres comme Roland in the Caves, Sorcery+, Oh Mummy, Harrier Attack, Cauldron, et bien d'autres.

Amsoft a cessé ses activités vers la fin des années 1980, à mesure que l'Amstrad CPC perdait en popularité face à l'arrivée de nouvelles technologies et de concurrents plus avancés. Cependant, l'héritage de la société et son impact sur la scène du jeu vidéo rétro demeurent, grâce aux nombreux jeux et logiciels de qualité qu'elle a contribué à publier sur la plateforme.

Warren Robinett est un programmeur et concepteur de jeux vidéo américain. Il est surtout connu pour son travail pionnier dans l'industrie du jeu vidéo, notamment pour son rôle clé dans la création du jeu Adventure pour la console Atari 2600 en 1979.

Warren Robinett a commencé sa carrière chez Atari pour développer des jeux sur la célèbre console. À l'époque, les jeux vidéo étaient souvent simples et répétitifs, mais Robinett voulait créer une expérience plus immersive.

Adventure est le premier jeu d'action-aventure graphique de l'histoire. Robinett s'inspire directement de Colossal Cave Adventure (1978). Mais en guise de protestation contre une industrie qui ne valorise pas encore les développeurs et créateurs de jeux vidéo comme il se doit, il décide de cacher un secret dans son jeu. Il programme alors une salle cachée, accessible en trouvant un pixel invisible dans un mur. Cette salle spéciale affichait les mots Created by Warren Robinett sur l'écran, faisant de lui le premier développeur de jeux vidéo à inclure un crédit personnel dans un jeu.

Ce secret a suscité beaucoup fascination parmi les joueurs, et il est devenu célèbre après que des joueurs ont commencé à partager le secret découvert près d'un an après la sortie du jeu. Cela a également ouvert la voie à la pratique courante d'inclure des crédits ou Easter Egg dans les jeux vidéo.

Warren Robinett a ensuite continué à travailler dans l'industrie du jeu vidéo, contribuant à d'autres titres Atari en créant notamment sa propre entreprise The Learning Company. Son apport à Adventure et l'introduction des crédits de développeur ont laissé une marque indélébile dans l'histoire du jeu vidéo et ont contribué à l'évolution de l'industrie vers une reconnaissance plus formelle des créateurs de jeux.

Morte le 24 mai 2023 à 83 ans, Tina Turner a fini paisiblement ses jours en Suisse auprès de ses proches.

Vous allez me dire "Sad... mais qu'est ce qu'on s'en branle en fait? sur un site consacré au rétrogaming?"
Ben justement, en plus d'avoir été une grande star de la pop, Tina Turner est l'interprète d'un thème mythique d'un film sorti en 1995. Vous me voyez venir avec mes gros sabots de Puck ?

With a GoldenEYYYYE!

Le film Goldeneye est un James Bond plutôt sympa mais pas inoubliable. Par contre, le jeu qui sera adapté sur Nintendo64 par le studio Rare est quand à lui devenu une véritable référence en la matière.

Pour en savoir plus je vous invite à (re)lire l'article de Remo paru il y a quelques mois, en profitant de la réédition du jeu sur le Gamepass et sur Switch.

Long live the queen !!

clip de Goldeneye interprété par Tina Turner

Yu Suzuki est un concepteur de jeux vidéo et producteur japonais renommé. Né le 10 juin 1958 à Kamaishi, au Japon, il est considéré comme l'un des visionnaires et des pionniers de l'industrie du jeu vidéo.

Il a commencé sa carrière chez Sega en 1983 en tant que programmeur, et il a rapidement gravi les échelons pour devenir l'une des figures emblématiques de l'entreprise. Il est connu pour avoir créé et dirigé le développement de nombreux jeux vidéo légendaires.

L'une des contributions les plus remarquables de Suzuki est son rôle dans le développement de jeux d'arcade révolutionnaires dans les années 1980 et 1990. Il a créé des titres emblématiques tels que Hang-On (1985), Space Harrier (1985), Out Run (1986) et After Burner (1987), qui ont repoussé les limites technologiques et artistiques de l'époque. Ces jeux ont introduit des concepts novateurs et des technologies avancées, notamment en termes de graphismes, de son et de jouabilité.

Suzuki est également connu pour sa contribution à la série de jeux Shenmue, qui a débuté avec Shenmue en 1999 sur la console Dreamcast de Sega. Shenmue a été acclamé pour son monde ouvert, sa narration immersive et son gameplay novateur. Suzuki a supervisé le développement de Shenmue II (2001) et a travaillé sur le développement de Shenmue III, sorti en 2019.

Au fil des ans, Suzuki a reçu de nombreux prix et distinctions pour son travail dans l'industrie du jeu vidéo. Il est considéré comme l'un des développeurs les plus influents et respectés de l'histoire du jeu vidéo.

Eugene Jarvis est un concepteur de jeux vidéo et programmeur américain renommé. Né le 13 février 1955, il est considéré comme l'un des pionniers et des visionnaires de l'industrie du jeu vidéo. Jarvis a joué un rôle majeur dans le développement de nombreux jeux d'arcade classiques et a contribué à façonner le paysage des jeux vidéo.

Il a cofondé la société Vid Kidz en 1980 avec Larry DeMar, et ils ont créé plusieurs jeux d'arcade à succès. Jarvis est notamment connu pour son travail sur des titres emblématiques tels que Defender (1980) et Robotron: 2084 (1982), qui sont devenus des références dans leurs genres respectifs. Ces jeux ont introduit des mécanismes de jeu novateurs et ont repoussé les limites techniques des machines d'arcade de l'époque.

Au fil des ans, Eugene Jarvis a continué à apporter sa créativité et son expertise à l'industrie du jeu vidéo. Il a travaillé sur des jeux tels que Smash TV (1990), Cruis'n USA (1994), NARC (1988), et plus récemment, il a été impliqué dans le développement de jeux comme Raw Thrills' Target: Terror (2004) et Midway Arcade Treasures (2003).

La carrière d'Eugene Jarvis est marquée par son talent pour créer des expériences de jeu captivantes et innovantes. Il a été reconnu et honoré pour ses contributions à l'industrie du jeu vidéo, et son influence se ressent encore aujourd'hui dans de nombreux jeux modernes.

En 2001, Ubisoft a acquis les droits de la série Prince of Persia auprès de Broderbund, ainsi que les droits sur la marque Prince of Persia. Ubisoft a ensuite sorti une nouvelle série de jeux Prince of Persia, qui ont connu un grand succès auprès des fans et des critiques.

Les jeux Prince of Persia d'Ubisoft ont également apporté de nouvelles innovations à la série, notamment des mécanismes de combat améliorés, des graphismes encore plus avancés et des histoires plus complexes et profondes. Ubisoft a également travaillé avec Jordan Mechner pour développer Prince of Persia : Les Sables du temps, sorti en 2003 sur PS2 notamment, qui est souvent considéré comme l'un des meilleurs jeux de la série.

Ainsi, même si les deux entreprises n'ont jamais vraiment travaillé ensemble (Broderbund avait déjà disparue en 2001), le jeu Prince of Persia a été un lien important entre Broderbund et Ubisoft qui a pu continuer à développer cette franchise mythique du jeu vidéo.

Broderbund et The Learning Company sont deux entreprises de développement de logiciels éducatifs et de jeux vidéo qui ont fusionné en 1998 pour former The Learning Company (TLC).

The Learning Company a été fondée par Warren Robinett du début des années 80. Pour la petite histoire, Robinett est aussi connu pour avoir développé le jeu Adventure sur Atari 2600, premier jeu d'action-aventure "graphique".

Avant la fusion, Broderbund était surtout connue pour ses logiciels éducatifs primés, tels que Where in the World is Carmen Sandiego? et The Print Shop, ainsi que pour ses jeux vidéo à succès mondial comme "Prince of Persia" et "Myst".

The Learning Company, quant à elle, était également une entreprise bien établie dans l'industrie des logiciels éducatifs, notamment avec sa série Reader Rabbit et Math Blaster.

La fusion entre Broderbund et The Learning Company était destinée à créer une entreprise plus grande et plus forte, capable de concurrencer les grands acteurs de l'industrie tels que Microsoft et Disney Interactive. Cependant, la fusion s'est avérée être un échec financier, avec des problèmes de gestion et des coûts de développement élevés qui ont conduit à des pertes financières importantes pour l'entreprise.

En 2001, The Learning Company a été vendue à Mattel, Inc., qui a continué à développer et à publier des jeux éducatifs sous la marque TLC. Aujourd'hui, l'entreprise est connue sous le nom de Houghton Mifflin Harcourt, après une série de fusions et d'acquisitions qui ont eu lieu dans les années 2000 et 2010, dispersant aux quatre vents les franchises de Broderbund.

Jordan Mechner est un concepteur de jeux vidéo, programmeur et écrivain américain. Il est surtout connu pour avoir créé la série de jeux vidéo Prince of Persia, qui est devenue une franchise à succès dans l'industrie du jeu vidéo.

Mechner est né le 4 juin 1964 à New York. Il a commencé à programmer des jeux vidéo dès l'âge de 15 ans, et a ensuite étudié l'animation cinématographique à l'Université Yale.

En 1984, Mechner a commencé à travailler sur le premier Prince of Persia pour Apple II. Le jeu a été publié en 1989 par Brøderbund Software et a connu un grand succès auprès des joueurs du monde entier. Mechner a continué à travailler sur la série, créant plusieurs suites, ainsi qu'une adaptation cinématographique du même nom en 2010.

Mechner a également conçu plusieurs autres jeux vidéo, notamment et Karateka en 1984 et The Last Express en 1997

Mechner est également un écrivain accompli, ayant publié plusieurs romans, scénarios et bandes dessinées. En 2012, il a publié un mémoire intitulé The Making of Prince of Persia, dans lequel il décrit les défis et les réussites de la création de la franchise de jeux vidéo.

Bien que Broderbund ait été rachetée par d'autres entreprises au fil des ans, la collaboration entre Mechner et Broderbund reste une partie importante de l'histoire de l'industrie du jeu vidéo.

Les années 90 ont été une période de croissance et de diversification pour Broderbund. L'entreprise a continué à développer des logiciels éducatifs et de productivité, tout en explorant de nouveaux marchés tels que les jeux vidéo et les logiciels de conception.

En 1991, Broderbund a publié Kid Pix, un programme de dessin pour enfants qui a été salué pour son interface utilisateur intuitive et ses fonctionnalités amusantes. Le programme est devenu un favori des écoles et des familles du monde entier, et a aidé à établir la réputation de Broderbund en tant qu'éditeur de logiciels éducatifs innovants.

Au milieu des années 90, Broderbund développe les suites et adaptations de Prince of Persia et Carmen Sandiego sur divers supports. En 1993, en association avec le studio Cyan, la société édite un jeu impressiannant qui fera date, Myst.
Ces jeux ont continué à établir la réputation de Broderbund en tant qu'éditeur de jeux de haute qualité, et ont été salués pour leur engagement narratif et leur innovation technique.

En 1995, Broderbund a publié 3D Home Architect, un programme de conception de maisons en 3D qui a été utilisé par des professionnels et des particuliers pour concevoir des projets immobiliers. Ce programme a été l'un des premiers de sa catégorie, et a établi Broderbund comme un leader dans le marché des logiciels de conception de maisons.

En 1998, Broderbund a fusionné avec The Learning Company, une entreprise de logiciels éducatifs, pour former Mattel Interactive. Cette fusion a donné naissance à une entreprise plus grande et plus diversifiée, qui a continué à produire des logiciels éducatifs, de productivité, de conception et de jeux vidéo à succès.

Dans l'ensemble, les années 90 ont été une période de croissance et d'expansion pour Broderbund, qui a continué à développer des produits de haute qualité dans un large éventail de catégories de logiciels.

Dans les années 80, Broderbund était une entreprise relativement nouvelle dans l'industrie des logiciels. Fondée en 1980 par les frères Doug et Gary Carlston, l'entreprise a commencé en développant des logiciels éducatifs pour enfants.

Ces premiers produits de Broderbund étaient très innovants pour l'époque, car ils utilisaient des graphismes et des sons pour rendre l'apprentissage plus engageant pour les enfants. Leur première réussite commerciale est venue avec la sortie de The Print Shop en 1984, un programme de publication assistée par ordinateur (PAO) qui a permis aux utilisateurs de créer des cartes de vœux, des affiches et des dépliants de qualité professionnelle.

A partir de 1982, la société publie de nombreux jeux vidéo à succès comme Choplifter (1982), Lode Runner (1983), Karateka (1984) et surtout Prince of Persia en 1989 en collaboration avec un programmeur de génie, Jordan Mechner.

Mais il y a aussi en 1985, un titre entre le jeu vidéo et le logiciel éducatif, Where in the World is Carmen Sandiego?, qui a connu un énorme succès commercial et qui est devenu l'un des jeux les plus vendus de Broderbund. Le jeu a été salué pour son engagement narratif et son utilisation innovante des graphismes pour enseigner la géographie et l'histoire aux enfants.

Au fil des années, Broderbund a acquis une réputation de qualité et d'innovation dans l'industrie des logiciels et des jeux vidéo, qui a établi les bases de son succès ultérieur.

L'héritage de Broderbund dans l'industrie des logiciels est indéniable. L'entreprise a été pionnière dans de nombreux domaines, tels que l'utilisation de l'imagerie et de la conception graphique dans les interfaces utilisateur, ainsi que dans l'utilisation des CD-ROM pour la distribution de logiciels. Elle a également été l'un des premiers éditeurs de logiciels à développer des applications éducatives et de productivité pour les ordinateurs personnels.

Broderbund est également connue pour avoir créé des produits de haute qualité artistique et d'engagement narratif, notamment des jeux vidéo tels que "Myst" et "Where in the World is Carmen Sandiego?". Ces jeux ont influencé de nombreux autres jeux qui ont suivi et ont établi la réputation de Broderbund en tant qu'éditeur de jeux de qualité.

Parmi les produits les plus connus de Broderbund figurent "The Print Shop", un programme de publication assistée par ordinateur (PAO) qui a permis aux utilisateurs de créer des cartes de vœux, des affiches et des dépliants, ainsi que "3D Home Architect", un logiciel de conception de maisons en 3D qui a été utilisé par des professionnels et des particuliers pour concevoir des projets immobiliers.

Au fil des années, Broderbund a été acquis par plusieurs autres entreprises et sa gamme de produits a évolué. Toutefois, son héritage en matière d'innovation et de qualité continue d'être reconnu dans l'industrie des logiciels aujourd'hui. Les produits de Broderbund ont influencé de nombreux autres éditeurs de logiciels et ont inspiré une génération de créateurs et d'utilisateurs de logiciels à travers le monde.

Broderbund a laissé un héritage technologique important dans l'industrie des logiciels. L'entreprise a été l'un des premiers éditeurs de logiciels à développer des applications éducatives et de productivité pour les ordinateurs personnels. Elle a également été pionnière dans l'utilisation de l'imagerie et de la conception graphique pour créer des interfaces utilisateur attrayantes et conviviales.

L'un des logiciels les plus célèbres de Broderbund est "The Print Shop", qui a été publié pour la première fois en 1984. Ce programme de publication assistée par ordinateur (PAO) a permis aux utilisateurs de créer des cartes de vœux, des affiches, des dépliants et d'autres documents à la maison. Il a été suivi par une série d'autres programmes de PAO populaires, tels que "PrintMaster" et "Calendar Creator".

Broderbund a également été un acteur important dans l'industrie des jeux vidéo, publiant des titres tels que "Myst" et "Where in the World is Carmen Sandiego?". Ces jeux étaient connus pour leur haute qualité artistique et leur engagement narratif, et ont influencé de nombreux autres jeux qui ont suivi.

Au fil des années, Broderbund a été acquis par plusieurs autres entreprises et a vu sa gamme de produits évoluer. Toutefois, son héritage en matière d'innovation et de qualité continue d'être reconnu par les professionnels de l'industrie et les utilisateurs finaux.

Broderbund a été fondé en 1980 à Eugene, dans l'Oregon, par les frères Doug et Gary Carlston. Au départ, l'entreprise se concentrait sur la production de logiciels éducatifs pour les enfants, tels que "The Print Shop" et "Where in the World is Carmen Sandiego?".

Les Carlston ont rapidement su reconnaître le potentiel du marché des logiciels et ont élargi leur offre pour inclure des outils de productivité personnelle, tels que "Bank Street Writer" et "3D Home Architect". Au fil des années, l'entreprise a connu une croissance rapide et a acquis une réputation de qualité et d'innovation dans l'industrie des logiciels.

En 1994, Broderbund a acquis la société Red Orb Entertainment, qui était spécialisée dans les jeux vidéo. Cette acquisition a permis à Broderbund de se diversifier davantage et de devenir un acteur important sur le marché des jeux vidéo.

En 1998, Broderbund a fusionné avec The Learning Company pour former une nouvelle entreprise appelée Mattel Interactive. Toutefois, cette fusion n'a pas été couronnée de succès et Broderbund a été vendu à Riverdeep en 2002. En 2008, Riverdeep a changé de nom pour devenir Houghton Mifflin Harcourt, qui est actuellement la société mère de Broderbund.

Psygnosis et DMA Design sont deux sociétés britanniques de développement de jeux vidéo qui ont connu un grand succès dans les années 1990. Bien que les deux entreprises aient travaillé sur des projets distincts, elles ont souvent collaboré et partagé des idées et des ressources.

En 1991, DMA Design a créé le jeu Lemmings pour Psygnosis, qui est rapidement devenu un succès mondial. Le jeu a été publié sur plusieurs plateformes, y compris la Sega Genesis, l'Amiga et le PC. En 1992, DMA Design a créé un autre jeu à succès pour Psygnosis, "Shadow of the Beast III", qui a été publié exclusivement sur la plateforme Amiga.

En 1997, DMA Design a créé le jeu "Grand Theft Auto" pour la société BMG Interactive, qui a été acquis plus tard par Take-Two Interactive. Le jeu a été un succès commercial et critique et a jeté les bases d'une série de jeux mythique qu'on ne présente plus. En 2001, DMA Design a changé de nom pour devenir Rockstar North et a continué à produire la série "Grand Theft Auto".

En 2002, Psygnosis a été renommée SCE Studio Liverpool après avoir été rachetée par Sony. La société a continué à travailler sur des jeux pour les consoles PlayStation, notamment Wipeout Fusion (PS2) en 2002 et Wipeout Pure (PSP) en 2005 avant de disparaitre en 2012.